2015金熊奖新片《出租车》是我今年看过的最生动的电影。它的生动源于表演,或者说它兼具纪录片性质的真实,这种“表演”无限接近生活,我一边看电影一边想为这些演员鼓掌。
电影《黄河》以洗星海作曲、光未然作词的经典交响乐《黄河大合唱》为故事背景,用胶片记录的方式全程再现了这一经典交响乐的表演过程。
地平线单元、威尼斯日单元、国际影评人周单元各有一部片《塔洛》、《地下香》、《家》,但都观感平平,无甚惊喜。还有闭幕片《老炮儿》,基本是冲着曝光和宣传来的。
从《宝莲灯》到《魁拔》,再到如今正大热的《大圣归来》,中国动画似乎正在“追日赶美”的道路上绝尘而去,曾经辉煌一时的“中国学派”能否引导中国动画走向真正的崛起之路呢?
检验电影成功的标准不是赚到钱;没赚到钱不意味着失败等等,这些言论之外的潜台词是,声誉、艺术、赚钱只能选一样,想要艺术就别想着赚钱,想赚钱就别想艺术。
虽然票房不高,“但并不意味着艺术电影对中国电影的发展不重要。相反,只有这些电影与商业电影的共同发展,才能促进国产电影创作和电影市场的多元化。”凡影调研创始合伙人王义之说。
“娱乐至死”在2014年的中国电影创作中已然成为新常态,电影产品流水线打造出的作品呈现的是粗俗化、肤浅化、碎片化。
王小帅导演30日傍晚曾忍不住在微博发声,呼吁观众给予支持,称“现实情况之严峻、排片量之少、排片场次之边缘,都超出了我们的想象”恳切说辞令人动容
作为电影人,不能排斥市场出现的新现象,也不能以投机的行为去伤害观众对华语片的信任。他说:“我们要利用好这些IP,用精良的剧本和班底,拍出可以满足市场需求和观众喜爱的大电影。
传统大片模式已经不再是吸金能力的唯一选择时,在全世界观众最挑剔同时也是最容易的电影市场里,如何找到他们喜欢的口味正在成为中国电影工业参与者不得不面对问题。